Künstlerisches Schaffen und kulturelle Identität sind an die Herkunft und die Wurzeln gebunden; wer diese verliert, verdorrt, und politische Verfolgung kann diese Verbindung gewaltsam unterbrechen.
Der Text ist ein Interview mit dem türkischen Volkspoesie-Künstler Sıddık Doğan, der 1955 in Adıyaman geboren wurde. Er beschreibt seine enge Bindung an seine Heimatregion und die Bedeutung der Wurzeln für sein künstlerisches Schaffen. Doğan erzählt, wie er ohne formellen Unterricht das Bağlama-Spiel erlernte und später bei TRT in Adana und Istanbul Programme machte. Er spricht über die politische Verfolgung nach dem Militärputsch 1980, seine Entlassung und Inhaftierung sowie seine Flucht nach Deutschland 1984. In Deutschland nahm er Kompositionsunterricht und begann am städtischen Konservatorium zu unterrichten. Der Text verbindet persönliche Lebensgeschichte mit der Geschichte der türkischen Volksmusik und der politischen Verfolgung von Künstlern.
Ausgewertet mit qwen3.8-27b, Fassung v3.
Die Maßstäbe sind für alle Traditionen gleich, nachzulesen unter Werte.
Wortlaut auf Deutsch
Mein lieber Lehrer Sıddık Doğan, willkommen. >> Willkommen, mein lieber İsmail Can. >> Danke, mein Lehrer. Im Jahr 1955 wurden Sie im Dorf Aşağı Nasırlı in Gölbaşı, Adıyaman, geboren. Auch Ihre Grund- und Mittelschulausbildung haben Sie >> in Gölbaşı absolviert. Wie stehen Ihre Beziehungen zu diesem Ort? Gehen Sie noch immer hin und her zwischen dem Dorf und Gölbaşı? >> Ja. Nun, ich glaube an Folgendes: Selbst wenn die Äste eines Baumes den Himmel berühren, wenn man ihn aus der Erde reißt, in der seine Wurzeln stecken, verdorren die Äste. Deshalb muss man dorthin gehen und an dem Ort, in dem man seine Kindheit verbracht hat, Nahrung schöpfen, diese Nahrung aufnehmen. Deshalb gehe ich immer hin. Wenn auch nicht jedes Jahr, so doch mindestens alle zwei Jahre >> gehe ich hin, durchstreife diese Berge, die Orte, die ich besucht habe, und erlebe meine Kindheit noch einmal. Ich sehe meine Verwandten und komme zurück. Das ist mir wichtig. >> Ja. Wie ist Gölbaşı? Ein kleiner Ort, oder? Sehr groß ist es nicht, wenig Bevölkerung. Ein kleiner Ort, aber beim Erdbeben ist dort wirklich viel passiert. Sehr groß ist es nicht, aber die Lage am Seeufer, nun, eigentlich ist es ein schöner Ort. Eine sehr schöne Stadt. Eine schöne Stadt war es, aber beim Erdbeben hat es sehr großen Schaden erlitten. >> Ja, ja. >> Denn dort ist der Boden aufgeschüttet, nun, in den Orten, die von den Bergen herabgespült werden, haben sie die Siedlungen nicht entsprechend angelegt, deshalb hat es, wie überall, sehr großen Schaden genommen. >> Hmm. Verstanden. Mein Lehrer, Sie sind in Gaziantep auf die Lehrerschule gegangen und anschließend in Diyarbakır am Lehrerseminar, Fachbereich Mathematik, abgestiegen. Danach haben Sie in der Region Adana an Mittelschulen und Oberschulen als Lehrer gearbeitet. Wie viele Jahre haben Sie in dieser Region als Lehrer gearbeitet? >> 8 Jahre habe ich gearbeitet. Mittelschule, Mittelschule, Oberschule, Lehrer. >> War es immer Adana? >> Ich war in Adana. Wie, war es sehr heiß? Im ersten Jahr, nun, das macht es. Es kommt einem etwas schwer vor. Danach gewöhnt man sich langsam daran. Besonders aus Diyarbakır, wo es minus 20 Grad hat, nach Adana zu kommen, >> natürlich, >> im ersten Jahr im Winter bin ich in einem kurzärmeligen Hemd herumgelaufen. Im zweiten Jahr habe ich langsam eine Jacke angezogen. Im dritten Jahr gewöhnt man sich langsam an das Klima. So formt sich der Körper nach einer Weile entsprechend. Ja. >> Also es gibt auch Menschen, die in den Polargebieten, in den Eiskappen leben. >> Ja. Es gibt auch Menschen, die in den arabischen Wüsten bei 50 Grad leben. Der Körper gewöhnt sich nach einer Weile daran. >> Genau so, mein Lehrer. Mein Lehrer, nun, wann sind Sie mit dem Bağlama und der Musik in Kontakt gekommen? Erinnern Sie sich? Als Sie zum ersten Mal das Bağlama in die Hand nahmen. >> Ich bin etwas spät mit dem Bağlama in Kontakt gekommen. Mit 13, 13, 14 Jahren gab es in unserer Umgebung niemanden, der Bağlama spielte. Der erste, der spielte, war ich in meiner Umgebung, in all diesen Dörfern. >> H >> Als ich langsam etwas besser spielen begann, nun, in zwei Häusern gibt es ein Pferd, im dritten gibt es unbedingt ein Bağlama, sie ziehen es. Und sie ziehen. Wenn es so nicht verbreitet ist, wie haben Sie dann mit diesem Geschäft angefangen? >> Nun, ich hatte einen Verwandten, nicht Verwandter, sondern ein sehr guter Freund meines Vaters. Er spielte. Er wohnte sehr weit weg, aber Ja, ja. >> Einmal im Jahr oder zweimal im Jahr kam er. Manchmal brachte er sein Bağlama mit, wenn er kam. Er spielte und sang, aber er sang regionale Sachen. Von dort kenne ich es. Besonders nachdem ich auf die Lehrerschule gegangen war, begann ich dort direkt zu spielen. Ich nahm so ein gebrochenes Saz, so die Hälfte fehlte vom Saz. Damit habe ich, mit dem Korken, Kopf und Augen zerkratzt, nun, gespielt. Später, nachdem ich nach Diyarbakır gegangen war, als ich dort mit professionellen Spielern nun in Kontakt kam, entwickelte es sich langsam. >> Haben Sie Unterricht bekommen, oder haben Sie es so von selbst, von sich aus? >> Nein, Unterricht habe ich nie bekommen. Nie habe ich Unterricht bekommen, also. Vielleicht ist er glücklicher. >> Nun, von jedem nimmt man etwas auf. Von jedem nimmt man etwas auf. Man beginnt, nach seiner eigenen Art etwas zu schaffen. Am >> aber am Anfang ist es natürlich schwer, wer anderen Unterricht hat, nun, was man in einem Jahr lernt, du ohne Unterricht erst in fünf Jahren entwickelst du dich, >> aber so oder so ging es. >> Ja, ja. >> Danach hatten Sie auch ein Abenteuer mit dem TRT Çukurova Radio. Dort haben Sie angefangen, ein Programm zu machen. Das muss wohl der Ort sein, an dem Sie zum ersten Mal professionelle Musik gemacht haben. >> Nun, nachdem ich nach Adana gekommen war, nachdem ich ins Innere von Adana gekommen war, nun, ich begann mit einem Chor, der bei der TRT ein Programm machte, mit dem Volkschor, Bağlama zu spielen. Nach einer Weile, nach 6 Monaten, nun, der Lehrer ging. Der Chor blieb auf mir liegen. Ich habe seit der Kindheit sehr viel Gedichte geschrieben. >> H >> nun, ich machte Sammlungen. Diese Sammlungen, alte Sammlungen, du auch
Weißt du. Komm zu Pınara, damit du meine Sammlung nicht sehen kannst. >> H >> Komm von der Weide, meine Kohlebrille, von der Weide, also mit Adepe und so, zusammen mit ihnen, Çukurova, sagst du, nun, als Stadtviertel bin ich zur Prüfung gegangen. Danach habe ich bestanden. Danach habe ich mit den Programmen angefangen. H >> Das ist vorbei, sie waren zusammen mit TRT. Danach ging es weiter. Bis heute bin ich so ein Künstler der TRT. Regionalkünstler. Wenn ich will, mache ich Programme. >> Damals gab es das wohl kaum, oder? So viele, die spielen und singen, waren natürlich heute weit verbreitet, damals aber nicht. >> Besonders nach den 80ern, also, Arif Musağlu, Yavuz Topi, Sakarlı, die Gesprächskassetten-Serie war wirklich eine Kulturrevolution in der Türkei, die man meiner Meinung nach untersuchen muss. Hm. >> Eine Kulturrevolution gemacht. Also, junge Leute, die mit Scham das Bağlama in der Hand trugen, besonders unsere jungen Mädchen. Danach haben sie angefangen, das Bağlama auf den Rücken zu nehmen und in der Hand auf der Straße zu gehen. >> In dieser Zeit eine Kulturrevolution, besonders im Bereich der Volksmusik. >> Danach wurde es weit verbreitet. >> H. Ja. Sie haben sich schon in jungen Jahren für regionale Volkslieder begeistert. Nun, sie haben angefangen, sie zu spielen und zu singen. Wie Sie gesagt haben, haben Sie selbst schon in sehr jungen Jahren angefangen, Gedichte zu schreiben. >> Warum haben Sie sich so für diese regionalen Volkslieder interessiert? Nun, man wird zunächst in eine Region hineingeboren. Diese Region ist dein, äh, dein Boden, daraus entsteht sie. Diese Region hörst du seit der Kindheit. Diese Regionen hörst du von dem, von jenem. Das gibt dir etwas, äh, was ist das? Es schenkt dir Genuss. Hörvergnügen, Ohrvergnügen schenkt es dir. Nun, bis heute so. Wenn du die Volkslieder dieser Region hörst, so kocht dein Blut. Nun, in dem Sinne wirst du direkt hinein geboren. Zuerst die Familie, dann das Umfeld, dann das weitere Umfeld. In dem Sinne kommen sie natürlich zuerst in dein Ohr. Damit wächst man auf. >> Ja. >> Danach forscht man entsprechend. Die erste Komposition, die man macht, war in der Regel dem ähnlich. Später begann man allmählich, in Richtung einer etwas eigenständigeren Form zu gehen. >> Ja. Nun, diese regionalen Volkslieder haben Sie in Ihren Sack gesteckt und sind eigentlich nach Istanbul aufgebrochen. Dort sind Sie dann zu diesem TRT >> Radio gegangen. Nun, haben Sie sich beworben? Haben sie Sie gerufen? Wie war das? >> Zuerst habe ich im Çukurova-Radio mit Programmen angefangen. Danach haben sie mich in Istanbul zu Programmen gerufen. Zu Fernsehprogrammen haben sie mich gerufen. Nun >> danach ging es weiter. >> Istanbul, Ankara, nun, danach all diese Fernseh- und Radioprogramme, nun, gingen weiter. Ja. Hören wir nun ein Volkslied von Ihnen. Danach setzen wir unser Gespräch fort. >> Gut. [Musik] Die Worte und die Musik gehören mir. Das war in dem vorherigen Album ein Volkslied. Die Schwanen. Wann immer wir das Schwanen-Ding hören, so kocht etwas in einem Menschen auf und kommt. >> Stimmt. >> Auf dem Gipfel des Uc-Berges ist ein Schwanenruf. >> Die Worte und die Musik gehören mir. [Musik] >> [Musik] [Musik] [Musik] >> Auf dem Gipfel des Uc-Berges [singt] ist ein Schwanenruf. Niemand weiß, was dieser Schwan hat. Vielleicht hat er sich von seiner Geliebten getrennt, er hat Trauer, wieder. [singt] Du rufst klagend, mein Schwan. Wie ich rauchst du, mein Schwan. Vielleicht hat er sich von seiner Geliebten getrennt, er hat Trauer [singt] wieder klagend rufst du, mein Schwan [singt] wie ich rauchst du, mein Schwan >> [Musik] >> Ich würde dir Silberdrähte in die Hände legen, dir Honig in die süßen Lippen gießen. Hinter dir her von Land zu Land reisen [singt] wieder klagend. Rufst du [Musik] mein Schwan wie ich rauch. Rauchst du, mein Schwan, hinter mir her [singt] von Land zu Land reisen, wieder klagend rufst du [Musik] mein Schwan wie ich rauchst du [Musik] mein Schwan >> [Musik] >> Möge auf die Berge, auf denen du landest, kein Schnee fallen. Möge kein schmerzhafter Ort [singt] deinen Flügel berühren. Möge den, die dich traurig machen, keine Sonne aufgehen. [singt] Wieder klagend [murmelt] rufst du, mein Schwan. Wie ich rauchst du, mein Schwan. Möge den, die dich traurig machen, keine Sonne aufgehen, wieder klagend ruf, wie ich rauche, mein Schwan. >> Danke, Professor, Gesundheit für Ihr Herz. >> Danke. >> 1984 kamen Sie nach Deutschland. Nun, hier haben Sie vier Jahre Kompositionsunterricht genommen und danach haben Sie am städtischen Konservatorium mit dem Unterricht angefangen. Von jenem Tag bis heute unterrichten Sie noch. Weitermachen. Einerseits spiele und singe ich. Wiegenlieder,
Albums, Konzerte, einerseits das Lehramt. Aber das Lehramt mag ich mehr. Den Kindern etwas zu geben, dass sie etwas erschaffen. >> Ich habe Sie damals auch genau in dieser Zeit kennengelernt, wenn ich mich nicht irre. Sie sind 84 gekommen. Also 85 oder so war ich das erste Mal da. Ich bin eine Zeitlang zu Ihrem Kurs gekommen, aber jetzt gleich, gleich werde ich die Bağlama abgeben >> ja. Sehr, oh [Gelächter] weil ich kein guter Student war, haben Sie mich rausgeschmissen. Das ist der Witz daran, aber ich war ohnehin kein guter Musiker, bin es jetzt immer noch. Also in einer geselligen Umgebung spiele und singe ich für mich selbst >> und das war's. >> Wie haben Sie sich beim Hierherkommen schwergetan, also in der Türkei, also TRT Çukurova, Radio Fernsehen, und dann plötzlich sind Sie hierhergefallen. Gab es eine Schwierigkeit? Die hat mich gewaltsam weggeschickt. [Gelächter] >> Ah, natürlich, Sie sind aus Zwang gekommen. >> Ja. Also so nach dem 12. September, wie jeder, wie viele Menschen, wie ein demokratischer Mensch. >> Ich, also dort, das begann besonders damit. Ich war im Lehramt bei TÖBDERDERD in der Verwaltung. >> Hm. >> An dem Jahrestag des Massakers von Kahramanmaraş haben wir die Lehrer zum Boykott aufgerufen. Danach haben sie uns alle entlassen. Zwei Monate haben sie uns ins Gefängnis gesteckt. >> Danach konnte ich nicht zurückkehren. Weitere Ermittlungen begannen. Außerdem hatte ich die Gründung eines Kinos gemacht. In der Südstaatsregion. >> H >> von dort die Ermittlung. Ich schrieb in der Yeni Adana Gazetesi, also jeden Tag, also jede Woche eine Kolumne. Über Kulturpolitik. Über das System. Als die Ermittlungen begannen, bin ich gegangen und kam hierher. Ich bin 10, 11 Jahre nicht hingegangen. >> H >> als ich hierhergekommen war, sagte ich, hier zu weinen und zu klagen hat keinen Nutzen. >> Hier lerne, hier entwickle dich weiter. Überall gibt es Möglichkeiten. Danach, also hier, nach diesem, nach dieser Ausbildung habe ich am Unterricht in der Schule hier angefangen. Es geht weiter. >> Also Sie waren, wie Sie sagten, nie untätig, haben immer so Saz-Kurse gegeben. Außerdem mit vielen Orchestern, darunter auch das Berliner Philharmonie-Orchester. >> In Berlin und in vielen Städten Europas haben Sie Konzerte gegeben. >> Also, wie war das? War es schön, also so ein >> mit einem Philharmonie-Orchester zusammen, dass Ihre Bağlama dabei war. >> Nun, nach dieser Ausbildung, also unsere Volkslieder, also sowohl die Volkslieder, die ich gemacht habe, als auch Allı Turnam, Kan Çiçekleri und viele andere Volkslieder, Ötme Bülbül, diese Volkslieder habe ich für das Orchester adaptiert. Hm. >> Also, danach unser 100-köpfiges Orchester, 40, 50 Personen, die meisten Deutsche, die restlichen Bağlamas, Chor. Also mit ihnen, hier, haben wir ziemlich viele Konzerte gegeben. Allı Turnam, ein Konzert gegeben. Danach, bei der Vereinigung Deutschlands, am Tag der Vereinigung, vor dem Reichstag ein großes Konzert gegeben. [kratzt sich im Hals] >> Filmorchester, meine Flamenco-Orchester, unser Orchester. >> Das wurde im TDF live ausgestrahlt. Also, in Zattay wurde es live ausgestrahlt. In den Niederlanden sind wir im Namen Deutschlands gegangen und haben Konzerte gegeben. ziemlich [kratzt sich im Hals] zweimal ein Teil des Orchesters nach Türkei, danach zu TRT gegangen. In den Jahren 95, 96, also so ging das Orchester weiter. Ein Album kam heraus, ab und zu geben wir Konzerte, aber unsere Arbeit, der Schulleiter, also als Professor an der Universität Wien gegangen >> Hm hm. >> also wurde es ein bisschen langsamer, aber wir haben langsam wieder angefangen. >> Ja. >> Das ist natürlich ein großer Genuss. Mit Deutschen zusammen zu sein. Dieses Orchester, also die Geigen, die Kontrabässe, das Klavier, sich mit den Bağlamas zu verbinden, das ist >> eine sehr schöne Atmosphäre. >> Etwas Außergewöhnliches. >> Also besonders, dass unsere Bağlama mit diesen westlichen, also Instrumenten zusammen, so in einem Orchester dabei zu sein >> ist eine stolze Sache. >> Also müssen wir aus unserer eigenen Schale herauskommen. Wir müssen es erzählen. Also, eine Gesellschaft, nur, also nur durch, durch sieben, durch Handel, geht das nicht. Wenn man woanders etwas Besseres findet, geht man dorthin, lässt es, wenn man etwas Gewinnbringenderes findet. Aber Kultur ist das nicht. Also, wenn man einen Menschen kulturell kennt, hat man Respekt. Kulturell, durch Kultur verbundene Freundschaften, die sind die dauerhaften. Deshalb ist es auch in diesem Sinne wichtig. Wir hier, auch für Sie, Sie machen Theater. Erstens, als Mensch, unsere Pflicht uns selbst gegenüber. Zweitens, der Gesellschaft, in der wir hier leben
unsere Aufgabe. Drittens stehen wir in der Vitrine der Türkei. Wir haben eine Aufgabe gegenüber den Menschen des Landes, in dem wir uns befinden. In diesem Sinne ist es sehr wichtig, dass solche Arbeiten diese Menschen erreichen. Also, wenn jeder so einen Freund gewinnt, gibt es Millionen von Freunden, und das verändert unser Viertel. >> Ja. Also, was Sie in dem Sinne gesagt haben, ist sehr richtig. Also, dass man gerade in Deutschland und in Europa in der Gemeinschaft, in der Gesellschaft, sieht, dass wir nicht nur vom Döner bestehen, dass wir auch eine Kultur, eine Kunst haben und dass man mit diesen Menschen zusammen etwas tun kann – das ist etwas Wertvolles. Natürlich, wenn man es kennt, hat man Respekt vor einem. >> Also dann knüpft man auch eine Verbindung. Man knüpft eine emotionale Verbindung. Nicht eine magische, sondern eine emotionale Verbindung. Freundschaften, die auf dieser Ebene geknüpft werden, sind dauerhaft. >> Sehr gut. Wie viele Schüler haben Sie bisher gehabt? >> [Gelächter] >> Ich weiß nicht. So 1500, 2000. So 1500, 2000 wird es sein. Wirklich ziemlich viele, also. So wird es sein. Die Menschen, und so: Kinder, die Musikunterricht erhalten, entwickeln sich nicht nur selbst weiter. Sie entwickeln ihre Familie weiter, ihre Umgebung weiter. Danach entwickeln sie ihre Freundschaften weiter, schaffen sich ihre eigene Welt. In diesem Sinne ist es sehr wichtig. Man beobachtet, dass die Kinder, wenn sie kommen, nach 35 Jahren eine ganz andere Persönlichkeit haben. Also, wie man einen Baum heranzieht: Zuerst schaut man, die Blätter kommen langsam heraus. Danach schaut man, und man sieht die Frucht. So ist es auch mit dem Menschen. In diesem Sinne ist es wichtig, also, mit schönen Dingen hinter uns zu gehen. Als Mensch, als Kulturarbeitender, man macht Theater mit Menschen, die jahrelang dabei sind. Der Mensch, der nur ins Theater kommt, ist ein anderer. Beim Gehen ist er noch ein anderer. >> Sehr gut. >> Er geht mit etwas mit, weil. >> Das ist bestimmt so. Ja. Also, glauben Sie, dass die Musik die Menschen so verändert? Also, besonders wenn die Jugendlichen zu Ihnen kommen, werden sie auch charakterlich verändert? Man schaut auf so viele Schüler, die nebenan sitzen und den Nebenmann treten, was auch immer sie machen, und kommen. Nach drei, vier Monaten schaut man, und sie werden so höflich, so anständig. Denn in den Volksliedern, in der Musik findet man keine böse Feindschaft. Man findet keine rohe Gewalt. Was gibt es immer? Es gibt Liebe, es gibt Respekt. Es gibt emotionale Erziehung. Es ist unmöglich, dass er sich schlecht benimmt. Also, bis jetzt hat, wie ich sagte, kein einziger meiner Schüler – am Anfang kommen sie mit Tritten, treten sich. Danach verabschieden sie sich mit einem Gruß. Wie schön. Eine sehr schöne Sache. >> Ja. >> Mein Lehrer, Sie haben auch viele Jahre bei TED1, also, genau, wahrscheinlich 15 Jahre lang Türkü Pınarı, 20 Jahre, 15 Jahre >> war es? Genau. Sehr viele Jahre haben Sie gemacht. Eine Sendung namens Türkü Pınarı, also, haben Sie geführt. >> Damals war natürlich die Vorsicht wichtig. Denn die anderen türkischen Kanäle waren hier nicht vorhanden. Und eigentlich konnten die Türken hier über einem gewissen Anteil Nachrichten hören, Musiksendungen hören. Wir haben sie auch sehr gerne gehört. [Singen] Komm herab, Gazelle, [Singen] geh hinüber in das Land der Jäger, geh, Gazelle. Geh hinüber [Musik] in die Berge [Musik] komm herab [Singen] Gazelle, geh hinüber in das Land deiner Sprünge [Singen] geh, Gazelle, geh hinüber [Musik] >> Wie war es mit diesem Abenteuer, wie war es, wenn Sie zurückblicken? War es schön? War es gut? Schön, eine sehr wichtige Aufgabe hier. Erstens, unseren Menschen in ihrer eigenen Sprache zu begegnen, mit Musik zu begegnen. Zweitens >> also, die jungen Künstler hier, die Orchester hier, sich auszudrücken, und nachdem wir dann auf Satellit umgestiegen sind, wurde es auch ziemlich viel gesehen. In der Türkei, denn es war ein Kanal, der im Ausland sendete. In der Türkei gab es auch diese Resonanz, aber nach einer Weile ging es nicht mehr. Es wurde dem Werbesmarkt geopfert. Danach aber übernahm es in dieser Zeit eine sehr wichtige Aufgabe. Eine sehr wichtige Aufgabe übernahm es. Für die Menschen hier, besonders ihre eigene Kultur zu bewahren, für die Entwicklung ihrer Sprache, für unsere hier aufgewachsenen Jugendlichen, für unsere Musiker, sich auszudrücken – eine sehr wichtige Aufgabe übernahm es. >> Ja. Sie haben auch viele Ihrer eigenen Kompositionen. Viele berühmte Künstler haben Ihre Kompositionen in ihren Alben
sie zum Klingen brachten. >> Wie fühlt es sich, wenn man eine Komposition, die man geschrieben und geschaffen hat, bei einem anderen hört – bei einem Fremden – hinterlässt das einen Effekt oder ist es >> einfach ein ganz außergewöhnliches Gefühl, also. Jetzt, du hast gesagt, mein Junge macht diese Technik, oder? >> Du bringst ihn dazu, du siehst, dass er arbeitet. Wenn du siehst, dass er arbeitet, >> wirst du glücklich. Das ist etwas anderes. Kompositionen sind auch so, wie das Kind eines Menschen. Zuerst machst du das, nimmst es, lässt es aufwachsen, und dann schickst du es in die Gesellschaft. Wenn du dort siehst, dass es schöne Dinge tut, macht das dich glücklich. >> Kompositionen sind auch so. Kompositionen sind wie die Kinder der Künstler. >> Welche sind die meistgesungenen Lieder von Ihnen? Gibt es ein paar, deren Namen Sie kennen? >> Çoban Yıldızı (Der Hirtenstern). Das wurde auch Musik für eine